martes, 8 de noviembre de 2011

Trolls Hunter


Un grupo de universitarios ruedan un documental sobre la caza del oso en las montaña de Noruega. Deciden seguir a un extraño personaje para investigar mas a fondo unas extrañas muertes de algunos de estos animales, sin saber en el peligroso viaje en el que están a punto de embarcarse.

Bien, esta reseña es, básicamente, para no comentar siempre las películas más conocidas o más taquilleras. Permitirme, aunque solo sea esta vez, desmarcarme de lo convencional y comentaros/descubriros una rareza. Además, así me las doy de cultureta al sacar una peli Noruega.

Solo sera esta vez, lo prometo.

Lo primero es decir que, no creo que ni cinco de los que vayáis a leer esta reseña veais la película, pero como dijo el de la tintorería de Camacho: me la suda.

Tenemos el enésimo Found footage o, para los profanos "estoeslomismoqueelproyectodelabrujadeblair". Una supuesta cinta encontrada donde cristo perdió la zapatilla, en donde se ven unas espeluznantes imagenes supuestamente reales que, harían tambalearse todo lo que conocemos y bla bla bla.

No me entendáis mal, no es que no me haya gustado. Los FX por ejemplo, son increíbles, mas si cabe con el formato con el que están rodados. Pero la historia es bastante floja por no decir muy floja. Y los personajes, madre mía los personajes, te da igual si se los come un troll gigante o les toca el euromillon. En ningún momento te sientes identificado, ni sientes la mas mínima empatía por ellos, un problema bastante común en este tipo de films.

Pero si os juntáis unos cuantos colegas una noche tormentosa y oscura iluminada por los rayos, llena de truenos cuando la lluvia no para de caer por todas partes, recuerden lo que hace Jack Burton..... perdón se me va la flapa. Si os juntáis unos cuantos con ganas de echaros unas risas o sois unos auténticos fans de el proyecto de ... vedla.

Y para concluir un par de pelis más de este tipo: Monstruoso, REC 1 y 2, paranormal activity y secuestrados.

Espero en unos días poner Tintin o Margin call. O quizá las dos, ya veremos

lunes, 10 de octubre de 2011

No habrá paz para los malvados


Santos Trinidad (José Coronado) un gran policía en su momento, ahora echado a perder debido al alcohol y otros excesos. Se vé envuelto, sin quererlo, en el caso más importante de su carrera. Se mezclarán drogas, tráfico de blancas, terrorismo....

Nuevo largometraje de Enrique Urbizu (La caja 507, La vida mancha) y que es muy muy recomendable. Una gran encuesta hecha por el que os escribe (tres personas, una de ellas yo) da como resultado un 66.6% de aprobación de la película, así que no hablo por hablar.

Los que vayáis a verla, espero que muchos, no entréis a la sala con la predisposición a ver una orgía de tiros, sangre y frases molonas rollo el último boy scout que es lo que nos venden en el trailer. Si lo hacéis saldréis como mínimo extrañados, o en el peor de los casos, desencantados. Id con la mente abierta y sobre todo muy despiertos, por que necesitaréis toda vuestra atención, para entender todo lo que se muestra y apreciar todos los detalles de esta "pedacho" de peli.

Como seguro que os llegado, la actuación de Coronado es salvaje, creo que es la palabra que mejor lo define. No he visto comerse la pantalla de este modo en el cine patrio desde "malamadre" y antes...antes sinceramente nunca. Es tan tan bueno que a mi entender es el mayor defecto de la película, ¿paradójico? me explico. Cuando Santos sale de escena el ritmo cae alarmantemente, los personajes secundarios no están todo lo bien definidos que deberían. Y en algunos casos parece que solo están para darle al espectador cierta información que va a necesitar para atar todos los cabos. Necesitas que vuelva a salir, necesitas beber con él, necesitas fumar con él (en los bares, ojito) y necesitar seguirlo en sus ¿pesquisas?, no es la mejor palabra para definirlo, pero no quiero desvelar ni lo mas mínimo.

El resto de los personajes son solo un par de brochazos en el lienzo, en donde Santos es el rey. Hubiera preferido conocerlos un poquito más a la juez con su burocracia y su "seguir el manual", a Rachid y su supervivencia al limite de lo legal, al inspector...etc. Son solo fantasmas, lo único corpóreo que hay es casualmente el alma errante de Santos.

Repito lo que dejado entrever antes, no es una película al uso, no es lineal y seamos sinceros no es fácil. Tampoco es el árbol de la vida pero no es fácil, también es cierto que de vez en cuando se agradece ver algo que te exiga un poquito. Podrás quedarte en lo mas simple y arañar solo la superficie, o podrás montarte tus propias historietas, como ha hecho el menda, que serán reales o no. Pero que harán que disfrutes el doble, no solo durante el rato que estéis anclados a la butaca si no durante un par de días más , mientras intentas armar el cubo de rubik que se te ha presentado.

Conclusión. id a verla, no se sabe cuando van hacer algo parecido dentro de nuestras fronteras. Ya que ha sonado la flauta, hay que aprovecharlo

martes, 23 de agosto de 2011

Super 8


En un pequeño pueblo de Ohio, un grupo de seis chavales están rodando una película para un concurso amateur. En medio de la filmación son testigos del accidente de un tren del ejército, que transporta algo que se escapará y provocará el terror en la antes tranquila población.

Bien, ésta no es fácil, al lío.

Mi madre siempre me recuerda las tardes de mi niñez, en las que me llevaba al cine y nos veíamos sesiones de dos películas. Tardes que supongo serán el pilar en el que se basa mi amor, por no decir frikismo, hacia el séptimo arte. Apenas recuerdo las películas que pudimos ver, ¿decenas? ¿cientos? Yo era muy pequeño entonces. Pero si recuerdo la sensación de ir de la mano con ella, hacia esas grandes (no tanto) salas. Me compraría un refresco, me compraría palomitas y me temo que muchas veces me sacaría dormido del cine. Me quedaba embobado contemplando, las maravillosas historias que me contaban en esa gigantesca (no tanto) pantalla en blanco. Era todo lo feliz que podía ser un niño de apenas seis años.

Esa es la sensación que he tenido hoy.

¿Que tiene fallos argumentales? Sí ¿Que es previsible? También ¿Que Abrams no es Spielberg ni de cerca? Perfecto. Yo he tenido un sonrisa dibujada en la cara durante las dos horas y que todavía me dura.

A mi entender, los chavales no lo hacen nada mal, mención especial hacia Elle Falling, espectacular como esa cría pueda transmitir tanto con solo mirar. La historia principal, aunque es cierto que es algo inconexa en algunos momentos. se sostiene, Y todo lo que revolotea alrededor de ella como el enamoramiento de los chicos y la relación entre padre e hijo, son sencillamente enternecedoras.

Es como volver esas películas de nuestra niñez. ET, los goonies, con las que crecimos y a las que tanto debemos, y a mí, sinceramente, con eso me basta y me sobra. He leído muchas cosas en contra del film que hasta puedo entender, que si los actores, que si el final, que si el bicho (el bicho es una castaña, eso es cierto) pero creo que lo mas importante es como te haga sentir la historia que te están contando, y señores, la historia me ha llegado.

No se que más deciros, solo recomendárosla encarecidamente, con esto me ganare el odio de unos cuantos, por que me temo que o la amas o la odias. Pero si la veis con los ojos de ese chavalín de seis años al que su madre lleva al cine esas tardes infernales de verano, os gustará, os encantará y os emocionará.

A todo esto, he ido al cine acompañado de mi padre. Supongo que esto será lo que llaman cerrar el círculo.

miércoles, 17 de agosto de 2011

El Capitán América

Steve Rogers (Chris Evans) es un escuálido chico de Brooklyn, su sueño es alistarse en el ejército para combatir en la segunda guerra mundial. Pero es rechazado sistemáticamente debido a sus problemas de salud. En la exposición mundial Stark conocerá a un científico alemán exiliado (Dominic Cooper), que le propondrá someterse a un experimento para convertirse en un super-soldado. De este modo y bajo el mandato de el coronel Chester Phillips (Tommy Lee Jones) combatirá contra la malvada organización Hydra comanda por Cráneo Rojo (Hugo Weaving).

Como vemos, un argumento que posiblemente optará a ser uno de los 5 mejores de la historia del cine (modo ironic OFF), pero supongo que cuando pasas por caja para ver esto no es lo que estas esperando.

Tenemos ante nosotros el típico entretenimiento veraniego para todos los públicos, y cuando digo para todos los públicos es literal, se gastaron más litros de sangre falsa en los pitufos 3D.


esto es lo que pasa cuando un elfo se quita un padrón
 La película se deja ver, y mis temores a ser un panfleto propagandístico vomitivo yankee, al final eran infundados. Obviamente tenemos patriotismo por todos lados (no puede ser de otra manera, no olvidemos que es el Capitán América), pero es un patriotismo bien entendido, el del tipo de Winconsin que trabaja de sol a sol para pagar su casa, su Ford y hacer barbacoa con los vecinos los domingos. No es el de "ey cuidado, soy americano y tengo derecho de pernada sobre tu mujer" que sinceramente es el que yo me esperaba.

No hay mucho más que decir, recordar que es la enésima precuela de la que será la gran superproducción de la Marvel, Los vengadores. Donde tendremos a Thor, Hulk, Iron Man, El Capitán América y alguno más que me dejo.

Tal y como me pedía uno de mis lectores "tienes que poner si vale la pena ir al cine a ver las películas que comentas" he de decir que no, lo cierto es que no volvería pagar los 7 pavos que vale. Peeeeero, si es para llevar a chavalería y tenerlos entretenidos un rato en sitio fresquito o "encargarla" en el "videoclub" y verla en casa con unos amigotes, tampoco creo que os decepcione.

Como dato curioso decir que fuí con dos personas al cine y al termino de la peli los dos dijeron: "Es exactamente lo que me esperaba" uno añadió "a mi me ha gustado" el otro " a mi nada de nada". ¿Diferentes expectativas? ¿Dolor de cartera? ¿Miedo a cráneo rojo? No creo que lo sepamos nunca.

lunes, 18 de julio de 2011

Sin identidad


El doctor Martin Harris (Liam Neeson) viaja a Berlín, acompañado de su mujer, para asistir a una conferencia. Tras sufrir un accidente de tráfico cae en coma, al despertar descubre que alguien le ha suplantado, y nadie, incluida su propia mujer, parece reconocerle.

Antes de empezar he decir que me gusta Liam Neeson, me gusta en Batman Begins, me gusta en Darkman y me gusta en Venganza. En definitiva me gusta este tío, si os paráis a pensar en las películas que ha protagonizado, seguro que una o dos de ellas las tenéis como imprescindibles.

Pero bueno al tema. Tenemos un thriller psicológico muy entretenido, las dos horitas se me han pasado sin enterarme. No es que sea una obra maestra pero es muy apañada, además tiene el encanto de estar rodada en Europa. Por lo que podemos disfrutar de una persecución a bordo de un mercedes, que en cierta manera ya aburre un poco tanto coche americano.

Como en casi todas estas películas de este género tenemos un final inesperado. Bueno, inesperado inesperado tampoco es, lo cierto es que se ve venir. Pero no le quita gracia al asunto y no hace que te sientas gilipollas como en The Tourist, sin ir más lejos.

En definitiva, muy recomendable para una sábado tonto que tengáis con la parienta, y que busquéis algo cómodo, nuevo y entretenido, que últimamente no es moco de pavo.

Una última cosa, creo que va siendo el momento de que todos demos gracias al cielo por Diane Kruger

lunes, 4 de julio de 2011

Transformers 3



Durante la primera visita tripulada a la Luna (no me la creo), los astronautas encuentran lo que resulta ser una nave de los autobots con una poderosa arma. Ahora decepticons y autobots luchan por apropiarse de ese arma, que podría inclinar para siempre la balanza en la eterna lucha de estas dos razas.

Y ya está, ese es el argumento de una película que dura dos horas y media. ¿La peli es mala? Yo no diría tanto. ¿Es aburrida? Al principio lo es. ¿Vale la pena ir al cine y gastarse 7 pavos en ella? Buf, ahí me pilláis. Intentaré por todos medios explicaros como funciona y vosotros decidís.

Podríamos dividir la película en dos partes, la primera hora y media que es una sucesión de chistes malos, diálogos inconexos hasta el absurdo y un desfile de Victoria Secret. La segunda parte, la última hora, es un espectáculo visual apabullante, de lo mejor que he visto nunca. Por poner un ejemplo la escena de los paracaidistas es simplemente increíble. ¿Vale la pena pagar por solo esa hora? Ya os digo que no sabría decidirme. Lo único que puedo apuntar es que si el principio hubiera tenido un poco más de chicha, el espectador no llegaría al clímax final mirándose el reloj cada 5 minutos y, por consecuencia, disfrutaría mucho más de lo que se nos propone.

Cierto es que si vas al cine a ver algo de Michael Bay no esperas mucho, pero coñe, un poco más sí. Por todos es sabido de que pie cojea este pollo (misoginia, ensalzamiento del ejército, racismo etc..). Pero una y otra vez sigo viendo sus películas a ver si el estudio, los productores o María santísima pueden pararle un poco los pies y le vuelve a salir algo parecido a La Roca. Cosa que cada vez veo mas lejos.   


 

y que culito tengo

que bueno estoy

Para los fans de Megan Fox, decir que increíblemente no la echaran mucho de menos. El nuevo florero, Rosie Huntington-Whiteley, llena la pantalla mucho más que Fox.Y en cuestión de atributos, pues chico, mal, lo que se dice mal, no está la chavala. Y para las féminas que quieran ver a Josh Duhamel, sólo lo tendréis unos 20 minutillos en pantalla, ¿Suficiente para ellas? un poquito de Danny Mccoy suele ser suficiente.


En fin, dudo que muchos de vosotros vayáis a verla, pero si llegáis tarde, no os de pena. Aguantad como bien podáis el principio, y atesorad el ultimo tercio.

sábado, 18 de junio de 2011

TAXI: Fuera de servicio


Fortunato (Guillermo Montesinos) es el propietario de un taxi, es una tarde aparentemente normal y aburrida por las calles de Zaragoza, pero todo empezará a torcerse cuando recoge en su coche a Borja (David Sancho) y a Manolito (Miky Molina). Más tarde, Samantha (Ana Portolés) y un cura (Néstor M. de la Fuente) también se unirán al grupo, para hacer más delirante, si cabe, un viaje que puede marcar el destino de alguno de sus protagonistas.

Cortometraje español dirigido por Hugo Ruiz y rodado en Zaragoza. Desde la clave de la comedia nos da una visión de los problemas que sufrimos actualmente en España como son el paro, la corrupción política (muy de moda actualmente) o ciertos problemillas del clero. No puedo dejar de ver ciertas similitudes con el Camarote de los Hermanos Marx o incluso con "La Cabina" de Mercero y el desaparecido José Luis López Vázquez, por su denuncia social y lo angosto (je) de su espacio.

Con respecto a los actores, ya que un corto como éste se ha de medir sobre todo por la interpretación de éstos, Willy y Miky se ve que tienen muchas tablas ganadas con los años, pero a mi entender, y de verdad que intento ser lo más objetivo posible, Ana es lo más destacado. Con el papel más trabajado de los cinco, es como un soplo de aire fresco en el diminuto espacio que se nos presenta.

Con unos retoques en el sonido que estaba demasiado fuerte, y una pulidita en la edición para darle un poco más de dinamismo, nos queda un corto gracioso y muy agradable, que os animo a todos a ver.

jueves, 16 de junio de 2011

El Sicario de Dios


Os prometí una castaña y aquí la tenéis.

En un mundo post-apocalíptico, la sociedad se refugia en grandes ciudades controladas por la iglesia. Una antigua guerra contra los vampiros dejo diezmada la voluntad de la gente, y ahora solo confían en el clero para que conduzca sus vidas. Los monjes son los guerreros mejor preparados para hacer frente a los monstruos por si estos vuelven a aparecer, pero ahora la hija de uno de ellos es secuestrada y éste, (Paul Bettany) hará todo lo posible para rescatarla.

Truño insufrible es lo primero que se me ocurre. Es una especie de película de vampiros disfrazada de western, ¿o a caso es un western disfrazado de película de vampiros? Ni lo sé ni me importa, solo se que estamos perdiendo las buenas costumbres. Una peli de acción es una peli de acción por el amor de Dios, no le busquéis mas vueltas. La gente que nos decidamos a ver esto, no esperamos una alegoría del poder del clero en el siglo XV, lo que queremos son palos, disparos, monstruos chungos, héroes chachis y si sale algún que otro escote pronunciado, pues mejor que mejor. Stallone y Schwarzenegger eran/son maestros en esto, te pueden gustar o no sus películas, pero no engañan a nadie.

En "El Sicario de Dios" nos quedamos a medias de algo con mensaje y todo lo contrario, y no hay nada peor que quedarte a medias. No sé si la elección del director es errónea o ya el guión venia viciado, pero se le intenta dar unos matices filosóficos innecesarios y absurdos, que no le hacen ningún bien. Cierto es que se vislumbra un cierto esfuerzo o incluso cariño puesto en el film. Hay un frase que leí hace tiempo en algún sitio, y que define la sensación que tienes cuando estas en la butaca del cine, es como estar en el lado equivocado de un bukkake, sientes que hay cierto amor flotando en aire, pero te sientes ligeramente degradado.

Por último, lo de que a Paul Bettany nos lo estén vendiendo como un héroe de acción suena a chiste de mal gusto, y que su mujer sea Jennifer Connelly, una de las caras mas guapas de todo Hollywood, es ya de traca.

Hala majos, me voy a poner Jhon Rambo que necesito desintoxicarme.

martes, 14 de junio de 2011

X MEN First Class


Charles Xavier (James McAvoy) es un joven profesor de universidad especializado en mutaciones. Junto con su amigo Erik Lensherr (Michael Fassbender) y otros mutantes, son reclamados por la CIA para trabajar con ellos. Todos juntos intentarán evitar la tercera guerra mundial y capturar a Sebastian Shaw (Kevin Bacon), un antiguo médico nazi empeñado en provocarla.

Siempre me he considerado seguidor de esta saga.Y aunque las dos últimas entregas (X-Men 3 y Lobezno) no creo que estuvieran a la altura de sus predecesoras, en esta última Matthew Vaughn ha conseguido enderezar el rumbo. También ha hecho que valga la pena pagar la entrada del cine, ya que las escenas de acción son ciertamente espectaculares

Lo mejor de esta película es que puedes verla con la perspectiva que te apetezca. Puedes verla desde el encefalograma plano de una peli de superhéroes con explosiones, poderes mágicos y tías buenas. O puedes intentar ver un poco mas allá.

Ese "más allá" son los problemas de identidad que sufren los personajes, problemas tan viejos como la soledad, los traumas infantiles, la necesidad de aceptación por los demás o incluso el racismo, que con la excusa de una película de acción "infantil" el director nos lanza.

Con respecto a los personajes, los dos protagonistas están muy bien plantados, manteniendo en todo momento una relación complicada de amistad debido a su polarizada visión del mundo. El villano, como ya he dicho en otras ocasiones, muy importante en este tipo de películas, está muy correcto. Y los secundarios no desmerecen en absoluto con el resto del plantel. Mención especial para Jennifer Lawrence como Mística, que saca mucho mas provecho de este papel que en todas las anteriores entregas juntas.

En resumen, película que podéis ir a ver con los mas pequeños de la casa y les encantará. El resto si os apetece sumergiros un poquito más, podréis sacarle un poquito más de jugo.

sábado, 11 de junio de 2011

Primos


Diego (Quim Gutiérrez) es plantado el día de su boda, y decide junto con sus primos Julián (Raúl Arévalo) y José Miguel (Adrián Lastra), volver al pueblo donde veraneaban en busca de su amor de juventud Martina (Inma Cuesta). Allí se reencontrarán con otros personajes de su pasado y con alguna que otra sorpresa más que no esperaban.

Todos los que me conocen saben que no soy muy partidario del cine español. Sobre todo de la película tipo que nos suelen ofrecer. Véase el drama por el drama, el tema de la prostitución, drogas, los suburbios y la guerra civil, cosas que sinceramente ya me tiene un poquito cansado. Con esta película se demuestra que no hace falta recurrir a esos estereotipos para rodar algo que valga la pena y llevarnos a las salas.

Daniel Sánchez Arévalo nos presenta una comedia que, y aquí esta su principal fuerza, hace que nos sintamos completamente identificados con los personajes en algún momento. Todos hemos tenido nuestros desengaños amorosos, todos tenemos nuestras fobias irracionales, todos hemos recurrido al "no hay huevos" para cometer alguna locura y todos hemos estado con una cerveza a las doce de la mañana en las fiestas del pueblo. Todo esto hace que tierna sea, quizá la palabra que mejor defina a esta película.

Tras una primera escena para el recuerdo, buena nota de ella deberían tomar otros directores más consagrados. Los tres principales protagonistas inician por separado su trama personal. Por lo que no nos dará tiempo de cansarnos ni de las gamberradas de uno, ni de la sensiblería superlativa del otro, ni de la cómica locura del tercero, ya que nos van intercalando estas tres historias hasta un descojonante (no encuentro otra palabra) climax final con el play-back.

En resumen, una grata sorpresa para mí, que me hubiera perdido si no fuera por las numerosas buenas referencias que me llegaron.

Por cierto, prometo que la próxima crítica sea de alguna castaña, no vayáis a creer que me gusta todo lo que veo, ya tengo un par de cositas en mente, jeje

lunes, 30 de mayo de 2011

Perros de paja


David (Dustin Hoffman) un matemático americano, se traslada con su mujer a un pequeño pueblo británico donde esta se había criado, comenzará a tener roces con los lugareños, cada uno mas desquiciado que el anterior, hasta sobrepasar todos los límites imaginables.

Antes de nada decir que esta película de 1970, no está precisamente, entre las que podríamos llamar "mi estilo". No me veo lo suficientemente capacitado como para dar una critica, digamos acorde con la altura de este pedazo de clásico, pero me veo obligado a nombrala por lo siguiente:

Está sonando con fuerza desde ya hace algún tiempo, porque van a rodar un remake de este film. Remake, que todo el que ya haya tenido la oportunidad de verla, sabrá que es completamente imposible hacer con un mínimo de respeto a la original y que muy posiblemente acabe convirtiéndose en una especie de engendro nacido de la unión entre "solo en casa" y "bienvenido mister marshall".

Todos los detalles que el director (Sam Peckinpah) imprime a esta película y ciertas escenas, una en concreto, hoy por hoy, no pueden exibirse en la sala de un país en el que han estado a punto meter a la cárcel al director de un festival de cine por hacer apología de la pederastia por emitir "a serbian fim", o que han calificado de X a Saw VI.

Os animo a que busquéis 2 horitas libres y disfrutéis de una de las películas mas transguesoras y mas fuertes que he visto, antes de que la destroce algún iluminado. Y de paso os planteeís la pregunta, que en estos momentos está más de moda que nunca, que nos lanzan, ¿esta justificada la violencia en ciertos momentos?

sábado, 28 de mayo de 2011

Sin Límites


Eddie Morra (Bradley Cooper) es un escritor sumido en una crisis tanto profesional como personal, sin salida aparente, hasta que un personaje de su pasado le ofrece una droga que puede cambiar por completo su vida. Se volverá más listo, más despierto y no habrá nada que no pueda conseguir. Pero hay mucha más gente que quiere para sí mismos estas milagrosas pastillas, y entonces es cuando comenzarán los problemas....


Tras una premisa ya desarrollada otras veces, la del perdedor que obtiene algo que todos ansían y que harán lo posible por conseguirlo. Nos encontramos con una película con mucho ritmo, muy bien filmada, con unos giros argumentales que no insultan la inteligencia del espectador y, en definitiva, que entretendrá a todo el mundo.

Repito, esto ya se ha hecho muchas otras veces, con la salvedad que aquí el objeto de deseo de todos no es un objeto mágico, un mapa del tesoro o una habilidad de algún personaje que te pueda hacer rico, si no una droga, lo que da para profundizar un poco en temas como la adicción.

Para los fans de De Niro decir que solo lo verán en pantalla unos 20 minutos, aun siendo un papel fundamental en toda la historia todo el peso argumental recae sobre el protagonista. Por lo que si es tu única razón para gastarte 7€ en el cine quizá deberías pensártelo. Además su actuación esta muy encorsetada ya que su personaje es bastante plano y tampoco se le puede sacar mucho más de lo que le saca.

Como conclusión final, una película para uso y disfrute de Bradley Cooper, uno de los niños bonitos de Hollywood del momento. Con un buen guión, del que quizá se podría haber sacado algo más, y que te mantendrá pegado a la pantalla durante sus 105 minutos.

miércoles, 18 de mayo de 2011

El Inocente


Adaptación de la novela homónima de Michael Conelly, nos presenta a Mickey Haller (Matthew McConaughey) un abogado de Hollywood del corte "jo tío, como me molo a mí mismo". Mickey acepta un caso en apariencia simple y que le reportara sustanciosas ganancias, pero que se irá complicando hasta poner en peligro su propia vida y la de los suyos.

Como veis el argumento no es que sea para tirar cohetes, supongo que se habrán hecho una veintena de películas con algo parecido a esto. Sin embargo, estamos ante una muy entretenida y fácil de ver, lo cual demuestra que no hace falta tener la imaginación de Nolan en Origen para parir un producto aceptable. Con un buen reparto, destacando a Matthew y a Ryan Phillippe como protagonistas y a William H. Macy como secundario de lujo, una narración ágil y unos personajes carismáticos puedes sacar algo que al gran público le agrade. No hace falta más, no optará a los oscar, pero no se la pegará en taquilla.


Además, personalmente siempre he sentido debilidad por películas de este subgénero de abogados, eso sí, creo que desde algunos hombres buenos no se ha hecho nada igual. Pero McConaughey se desenvuelve como pez en el agua, es el mismo papel que en tiempo de matar (creo que hace más de dos semanas que no la ponen en la tele, ya están tardando) y lo cierto es que lo borda.

En resumen, buen film, sin muchos giros argumentales absurdos, que podéis ir a ver al cien con el/la pariente/a sin miedo, para todo lo demás el teniente Kaffe

lunes, 16 de mayo de 2011

Catwoman


Antes de nada, decir que me comprometí a tener en cuenta vuestras sugerencias, y después de esto me he dado cuenta que hay gente que me quiere muy poco ;).

Creedme cuando os digo que cuando me dispuse a ver esto, lo hice con el mejor de los ánimos. No quería llevarme por la opinión generalizada de que es un bodrio y si veía algo que me gustaba mínimamente no se me iban a abrir las carnes en decirlo pero....

Sí, pero. Estamos, posiblemente, ante la peor adaptación al cine de un superhéroe, luchando a brazo partido con este dudoso honor con Daredevil, Electra o la infamia de Batman y Robin.

Siempre he sido de la opinión de valorar una película de este tipo por la talla del villano. Si tienes un malo que enganche ya tienes mucho ganado, solo hay recordar a Lex Luthor o Joker por nombrar sólo dos. Esto mismo supongo que es lo pensó el director de casting cuando contrató Sharon Stone, pero cuando no hay nada que acompañe, guión, FX, algún secundario de renombre, etc, esto no lo levanta nadie.

Y en ésto se queda la película, a medio camino entre un videoclip de hora y media y una oda al onanismo. El único aliciente que tiene es ver a Halle Berry con un traje que deja poco a la imaginación, y a Sharon Stone parodiándose a sí misma, en el papel de cuarentona hasta las cejas de botox que es remplazada por una modelo (actriz) más joven, mas dura y más tonta. No quiero ponerme a enumerar fallos de guión por que me pegaría toda la noche, pero que la empresa cosmética/farmaceútica más importante del mundo tenga como equipo de seguridad únicamente a dos matones de medio pelo, pues es, como mínimo, gracioso.

La única explicación que le veo a ésto es, que en el 2004 estaba de moda sacar a la gran pantalla a todos los superhéroes posibles y DC comics quiso sacarle a esto todo el provecho posible, esperemos haber aprendido de nuestros errores...

miércoles, 11 de mayo de 2011

Inside job


Ganador del oscar al mejor documental en 2010 estamos ante una mirada e intento de compresión de las causas de las crisis que sufre el mundo entero en estos momentos (unos mas que otros).

El director Charles Ferguson nos da su visión de cómo y por qué estamos donde estamos. Una visión quizá algo sesgada ya que "solo" echa la culpa a la avaricia de los directores de los grandes bancos y de su influencia política. Culpa tuvieron, eso nadie lo duda, pero una mención al crack de las .com o al 11-S que hizo que la deuda americana se disparase tampoco hubiera estado de menos.

Todo viene explicado en un lenguaje muy simple y lo que podría ser mas complicado te lo aclaran con dibujitos, por lo que tanto el licenciado en economía como el obrero de la calle entenderán todo perfectamente.

Momentos para el recuerdo:  la pregunta a la ministra de economía francesa sobre la quiebra de AIG y la creación y uso de las CDO de Lehman.

Dedicado a RMD01 y a LGR01

martes, 10 de mayo de 2011

Fast and Furious 5



Bien, esta va a ser la primera así que a ver que tal sale.

Muchos ya habréis leído mi mini-aportación en facebook pero aquí me podre explayar un poco más.

Estamos ante una del las sagas mas largas y rentables de los últimos años, solo se me ocurre SAW que la supere en entregas, así que si siguen haciendo más y más secuelas por algo será (no os perdáis la escena final después de los créditos ya que apunta a una sexta). Y ese algo es por que la gente sigue respondiendo en el cine y ellos nos siguen respondiendo a nosotros. No os esperéis la quinta esencia del cine ni mucho menos pero tampoco os sentiréis estafados por pagar los 7 pavos que vale, y eso en estos tiempos ya es mucho.

Cierto es que aquí se da (y me autocito) una vuelta de tuerca con respecto a los anteriores y se asemeja más a Oceans Eleven que a cualquiera de las anteriores entregas. Es cierto que seguimos teniendo escenas de carreras de coches, pero también es cierto que no son la parte fundamental de la película, la cual se centra en la formación de un equipo, la elaboración de un plan de atraco y la consecución de éste.

Tiene ritmo, explosiones, disparos, chicas, una banda sonora potente y unos actores muy carismáticos bastante estereotipados pero sin caer en la caricaturización. Y esto es lo lo que debéis esperar cuando paséis por caja, ni mas ni menos, no creo que nadie espere encontrarse una historia vital ni grandes mensajes existenciales. Es Fast and Furious, es lo que venden y es lo que compramos. Y aunque a mitad de film peca de ser algo lenta, no creo que nadie salga defraudado si va al cine por convencimiento propio y no por compromisos maritales o profesionales.

por que yo lo valgo
No puedo dejar de comentar para los que no lo sepáis que sale Elsa, nuestra Elsa. Después de serpientes en el avión no tenia el listón muy alto que digamos, pero está visto que muy alto tampoco salta.  Es guapa a rabiar, el director lo sabe y la cámara la adora, pero cuando se le exige un poco de interpretación, "venga rubia pon cara de enfadada", se dejan ver todas la carencias que tiene como actriz. Dicho sea que no le tengo ninguna manía, la chica sabe para lo que vale y lo explota ,y con el espaldarazo de popularidad que le va a dar su marido Chris Hemsworth, protagonista de Thor y en un futuro de la mega-producción Los Vengadores, puede que en Hollywood le den algún papel en el que su personaje tenga un poco mas de chicha.




En resumen, película recomendable sobre todo para el público masculino en donde las féminas al menos os podréis entretener viendo a Paul Walker.